En este taller exploraremos la impro como territorio poético.Haremos un entrenamiento específico en técnica de Impro enfocado en enriquecer la construcción de historias a través del uso consciente de figuras poéticas y estructuras dramáticas.
Exploraremos cómo recursos como la metáfora, la anáfora, la hipérbole, la prosopopeya, la aliteración, la onomatopeya y la repetición pueden potenciar la narrativa improvisada, aportando profundidad, ritmo y cohesión escénica. A su vez, trabajaremos con estructuras dramáticas para sostener relatos.
Teatro R101 - Calle 70A 11 -29
10:00am - 01:00pm
$160,000= antes del 22 de Marzo
$190,000= desde el 23 de Marzo
Participantes: máximo 12
Duración: 3 horas
Taller donde trabajaremos la improvisación mediante una metodología del juego para reforzar el poder e importancia de la mirada, el cuerpo y la voz como elementos de comunicación. La espontaneidad, el impulso y la creatividad. Basándonos en no negar, no pensar y pasarlo bien.
Teatro R101 - Calle 70A 11 -29
16 de mayo de 2026
10:30am - 4:30pm
$320,000= antes del 10 de mayo
$360,000= desde el 11 de mayo
La improvisación rara vez es un trabajo en solitario. Este taller se enfocará en cómo puedes convertirte en la mejor pareja escénica que tus compañeros puedan imaginar. A través de juegos y ejercicios, exploraremos cómo escuchar realmente lo que tu compañero quiere y ayudarle a brillar como una estrella, además de practicar escenas en dúo. Si todos hacemos esto los unos por los otros, ¡somos un equipo de estrellas y todos ganamos!
Imparte: Jill Bernard
Teatro R101 - Calle 70A 11 -29
17 de mayo de 2026
10:30am - 4:30pm
$320,000= antes del 10 de mayo
$360,000= desde el 11 de mayo
Taller en inglés con traducción al español.
En esta masterclass, las y los estudiantes se adentran en los territorios de la sátira, el ritual y la creación en conjunto. Explorarán el comentario social utilizando el humor, el absurdo y la vulnerabilidad como herramientas para revelar verdades humanas y culturales más profundas.
A través del trabajo colaborativo, el ensamble desarrollará conciencia grupal mediante dinámicas de partnering, flocking, coro y gesto. Integraremos voz y texto, avanzando hacia la creación de breves piezas satíricas que cuestionan, provocan y deleitan. Este curso está dirigido a intérpretes dispuestos a expandirse hacia lo poético y lo político, más allá de lo personal, para entrar en lo colectivo.
Conceptos clave:
Sátira • Ensamble • Flocking • Gesto • Voz • Clown más allá de la persona
Imparte: Dan Griffiths
Teatro R101 - Calle 70A 11 -29
18 de mayo de 2026
10:00am - 01:00pm
$160,000= antes del 10 de mayo
$190,000= desde el 11 de mayo
Taller en inglés con traducción al español.
La improvisación trata de reaccionar a lo que está sucediendo en el momento. Pero, ¿cómo podemos reconocer con claridad lo que realmente está pasando para poder responder a ello? En este taller, las y los participantes explorarán las distintas maneras de escuchar: no solo oír, sino también ver y sentir. Además, trabajaremos sobre qué cosas podemos “escuchar” en escena: el lenguaje corporal, la tensión, el tono de voz, el espacio escénico, la música y también al público.
Al enfocarnos en una escucha auténtica, permitimos que cada acción, reacción y momento nazca de forma orgánica, desde nuestro propio ser. Así damos lugar a impulsos genuinos, basados en lo que realmente ha ocurrido en escena, y no en lo que creemos o imaginamos que ocurrió.
Imparte: Shawn Fisher
Teatro R101 - Calle 70A 11 -29
18 de mayo de 2026
2:00pm - 5:00pm
$160,000= antes del 10 de mayo
$190,000= desde el 11 de mayo
Taller en inglés con traducción al español.
Este taller está diseñado para ampliar el vocabulario físico de los improvisadores y su capacidad de utilizar el cuerpo como una herramienta principal de narración.
A través de ejercicios de mimo, comedia física, creación de personajes y trabajo con objetos, los participantes explorarán cómo la postura, el movimiento y la conciencia espacial pueden crear entornos originales, objetos creíbles y personajes distintivos en escena.
Los participantes practicarán cómo hacer que objetos y espacios invisibles se sientan reales, como comprometerse con decisiones físicas claras y como construir personajes desde el cuerpo hacia afuera. La clase también introduce herramientas de la comedia física y del performance sin palabras para ayudar a los improvisadores a comunicarse con claridad sin depender del diálogo.
El Quinto Pulgar - Cl. 74 #22-80
19 de mayo de 2026
06:30pm - 09:00pm
$320,000= antes del 10 de mayo
$360,000= desde el 11 de mayo
Taller en inglés con traducción al español.
Este taller explora el cuerpo como una fuente de expresión auténtica, más que como una herramienta para una actuación hacia el exterior. Se invita a los participantes a descubrir cómo su propio movimiento puede surgir desde dentro y ser moldeado por el momento presente.
A través del movimiento contemporáneo, bailamos hacia la expresión, desafiandonos a descubrir nuevas cualidades y energías en nuestro movimiento. Finalmente, invitamos a todo el cuerpo a entrar en el trabajo escénico para explorar lo que puede aportar a la improvisación el reaccionar desde el cuerpo.
Trae ropa cómoda y agua.
Después del taller, los participantes habrán:
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Experimentado la diferencia entre expresión y performance.
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Aprendido a moverse con bordes redondeados y transiciones fluidas.
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Practicado el control minucioso y movimientos acentuados y precisos.
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Explorado la importancia de la mirada en la expresión — enfoque suave vs. enfoque duro, cerca vs. lejos.
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Desarrollado confianza para permitir que el cuerpo responda antes de que la mente tome el control.
No se requiere experiencia previa en danza, solo curiosidad y ganas de moverse.
El Quinto Pulgar - Cl. 74 #22-80
23 de mayo de 2026
10:00am - 01:00pm
$320,000= antes del 10 de mayo
$360,000= desde el 11 de mayo
Taller en inglés con traducción al español.